Entradas correspondientes a la etiqueta 'Gestoras culturales cubanas'

Conoce las 6 emprendedoras artísticas que asistieron a los coaching

Tres gestoras, una planificadora de eventos musicales, una desarrolladora y una realizadora audiovisual participaron en la 2ª. edición de los coaching Emprendimientos artísticos liderados por mujeres que realizamos en noviembre y que esta vez tuvo por sede la Casa Víctor Hugo de la OHC, con el apoyo de la Consejería Cultural de la Embajada de España en La Habana.

A través de encuentros personalizados trabajamos aspectos específicos y pudimos conocer otros modos de gestionar arte y cultura, ofrecer sugerencias, buscar estrategias conjuntas de sostenibilidad y escuchar opiniones que nos han hecho crecer como gestoras.

#GestorasArtísticasCulturales

 

Myleida Fernández y Jorge Sánchez

 

 

Mileyda Fernández es la gestora de la Plataforma Sentid2, que se inscribe en la estrategia de educación integral de la sexualidad y, en colaboración con el caricaturista Jorge Sánchez, gestiona productos comunicativos en diferentes soportes, prestando especial atención al humor gráfico en clave de género. En este artículo puedes ver algunas de las caricaturas de Jorge.

 

Yoaima Rodríguez

 

 

 

En el ámbito del diseño, la promoción y la producción gráfica se enmarca el emprendimiento de Yoaima Rodríguez. Su amplia experiencia en el ecosistema editorial como las revistas digitales e impresas, el diseño editorial; la publicidad y la fotografía, ha posibilitado la fidelización de clientes y la sostenibilidad de su emprendimiento.

 

Agnes Prieto

Agnes Prieto es la gestora artística de Estudio Joc artista, espacio de trabajo de José Luis Rodríguez Alonso quien de forma paralela desarrolla una línea enfocada en la pedagogía artística. Además de difundir la obra y la capacidad creativa de Joc, Agnes apoya espacios de formación para niñxs y  jóvenes de la comunidad del Cotorro creados por Joc.

 

 

Jatnna Fernández

 

JMusicEvents, liderado por la productora y cantante Jatnna Fernández, es un emprendimiento enfocado en el diseño y planificación de eventos musicales como Punta Cana Jazz Festival, República Dominicana. También tiene el propósito de visibilizar la capacidad de agencia de las mujeres en el ámbito de la música.

 

 

Gisell González-Peña

 

La gestora de diseño Gisell González-Peña González quiere desarrollar productos tecnológicos, en específico apps, como dispositivos eficaces para sensibilizar y promover el diálogo honesto (interior e interpersonal) sobre el tema de la sexualidad.

 

 

 

María de Jesús Peruyera desea crear una pequeña productora audiovisual: Gallo de Agua, con base en Ciego de Ávila para ofrecer servicios de preproducción, escritura de guiones, edición, postproducción de imagen y sonido…

 

Ha sido un placer compartir saberes con estas gestoras, quienes desde sus prácticas cotidianas desafían obstáculos, rompen estereotipos y hacen progresar sus emprendimientos. Desde Circuito  seguimos trabajando para que las mujeres logren hacer sostenibles sus emprendimientos y puedan ejercer liderazgos en condiciones de igualdad en el sistema del arte cubano.

Y tú ¿quieres emprender en arte?

¡Sí! Nos vemos en la  3ª. edición de los coaching para gestoras, porque

#TienesDerechoaEmprenderenArte

© Imágenes: Gisell González-Peña González y CL

 

Gestoras y proyectos, y edición coaching emprendimientos artísticos liderados por mujeres

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Charlamos en FCOM: Gestión cultural relatos posibles

El 14 de noviembre estuvimos en la FCOM. La invitación fue de la profe Marta Triana para impartir una charla a estudiantes de primer año de Periodismo: Gestión artística y cultural relato(s) posible(s) en la que abordamos la evolución de la promoción y la gestión artística-cultural; hablamos de gestión artística feminista y el perfil de las y los periodistas-gestores.

Sin dudas, este tipo de encuentros nos da la posibilidad de dialogar sobre temas que nos apasionan y contribuyen a construir comunidades artísticas.

Si te gusta lo que hacemos, invítanos a charlar sobre gestión artística-cultural, gestión artística feminista

 

+ de gestión:

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Gestoras y proyectos, y edición coaching emprendimientos artísticos liderados por mujeres

Emprendimientos artísticos liderados por mujeres

Desde Circuito apoyamos a las mujeres que quieren emprender en arte, y lo hacemos desde una visión feminista, visualizando sus necesidades específicas, creando espacios, como este coaching para emprendimientos artísticos liderados por mujeres para impulsar sus iniciativas.

En esta ocasión, promovemos las voces de Misladis González (Creando espacios), Leila Montero (S/T Studio), Gabriela Román (Espacio Abierto) y Dayana Hernández (Encantos), quienes participaron en la 1ª. edición (nov./2017).

misladis

Creando espacios, es un proyecto artístico liderado por Misladis González que busca, a través de las artes, generar un espacio de diálogo, interacción y ocio para las mujeres adultas mayores de la comunidad de La Lisa.

leila

Leila Montero y Daniela Muñoz se han propuesto, bajo el formato de productora audiovisual, impulsar proyectos de creadoras/es audiovisuales jóvenes, con énfasis en los liderados por mujeres, así como la renta de equipos.

¿Sabías que Misladis y Leila, desde el 2017 forman parte de la comunidad de Circuito? Misladis se mantiene muy activa (participando en el Premio Fotografía Feminista 1 ed., Seminario Luc con mirada de género…, y Leila desde su accionar en la Muestra Joven teje redes con Circuito. También desde S/T Studio, junto a Daniela Barroso, han presentado su brief a la 5ta. Tutorías Curaduría con Ibis Hernández.

gabriela-roman-emprendimiento-blog

Gabriela Román, apuesta por los contenidos culturales. Desde Espacio Abierto (titulo provisional de su blog personal), quiere dialogar y problematizar sobre expresiones culturales como el diseño, la arquitectura, la danza…

dayana

Dayana Hernández, desde Encantos, ofrece servicios de fotografía. Con una política de precios reducida busca favorecer principalmente grupos de mujeres entre 15 y 28 años.

Gabriela colabora con Circuito (2016) identificando fuentes de financiamiento, tejiendo afectos y participando en cursos online de Procuración de Fondos y Marketing, Tutorías Curaduría… y Dayana (2014), apoyándonos en el diseño de microencuestas, apuntándose a seminarios, coaching: género y sociedad, cómo armar una carpeta de producción

Seguimos fomentando los emprendizajes liderados por mujeres, y trabajando desde la perspectiva de sus derechos. Defendemos, de manera especial, los derechos de las mujeres artistas, a crear y emprender en arte de manera sostenible, a ejercer liderazgos transformadores. Somos conscientes que muchas creadoras interrumpen su carrera porque no pueden lograr una real conciliación entre la vida artística y familiar, tampoco disponen de tiempo personal para disfrutar del ocio (una de las artistas que mejor ha expresado en nuestro contexto esta problemática es Lidzie Alviza). Desde Circuito les ofrecemos recursos prácticos que les ayuden a reforzar sus habilidades y autonomía personal.

Tú también tienes el derecho a emprender en arte.

Participa activamente en nuestra próxima edición (segundo semestre, 2018). Mantente informada a través de Noticias del Circuito 😉

Marketing para artistas

marketing-digitalEl dinero no cae del cielo. Si quieres lograr una venta efectiva de tus obras: visuales, audiovisuales… tienes que pensar antes de actuar, en otras palabras, aprender a venderte desde el marketing. ¿cómo? En este post Cristina te ofrece algunas ideas de cómo hacerlo. Empieza a utilizarlas ya!

cristina-amayaVendernos desde el Marketing

Por Cristina Amaya

La gran batalla de todos los artistas, independientemente de las crisis creativas que muchos sufren, y de la necesidad de buscar una forma de expresión propia que satisfaga sus expectativas y que sea reconocida y aceptada por los públicos, es poder vender lo que hacen.

El termino venta, es aceptado y asumido en el lenguaje común, como una acción de transacción en la que media el dinero como valor de intercambio, sin embargo para el marketing, en su noción más contemporánea, la acción de vender un producto empieza mucho antes de que esta transacción tenga lugar.

Este es un asunto muy importante que los artistas tienen que entender, pues muchas veces hay una resistencia pasiva a desarrollar acciones que conduzcan a una venta efectiva en términos monetarios. Es como si todo el mundo quisiera que el  dinero cayera del cielo sin hacer ningún esfuerzo previo.

marketing

Lo primero que tenemos que hacer con cualquier producto es lograr que el público lo conozca, lo reconozca y lo prefiera en su mente. Es venderle una diferencia, una ilusión, un significado, una promesa, una experiencia, un viaje imaginario a un mundo mágico, un sueño, en fin algo que lo lleve a querer compartir y “comprar” lo que hacemos y a compartir con nosotros nuestra vivencia.

Esto requiere un esfuerzo de comunicación inteligente y de un conjunto de  acciones coordinadas que demandan además de recursos, sobre todo pensamiento, y muchas veces el artista no quiere pensar sino que quiere resultados rápidos.

Esto lo he constatado en múltiples ejercicios con artistas, donde por no pensar con rigor, se venden como lo que no son, hacen promociones ineficaces, botan recursos y se agotan rápidamente por no lograr los resultados que esperan. Si es que alguno los tiene claros, lo que en la mayoría de los casos no se da.

Nunca olvidare un curso que impartí a realizadores de documentales, cuando entré al aula, un alumno dijo: nos salvamos, llegó la que nos va a enseñar a vendernos y yo le contesté: no, estás equivocado, llegó la que los va a enseñar a pensarse, para que después se puedan vender.

Haz un esfuerzo, arma un equipo y piensa antes de actuar. El éxito salvo excepciones, no cae del cielo.

 

De Cristina
Conversación con Cristina Amaya (I y II)
Curso online La procuración de Fondos y Recursos
El artista y su imagen de Marca
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Curso online Marketing Cultural: ventas y estrategias

El artista y su imagen de marca

cristina-amayaPor Cristina Amaya

Uno de los aspectos más interesantes en el mundo del mercado del arte es el de la generación de la llamada imagen de marca.

Generar una buena imagen de marca en la mente de los públicos requiere tiempo y esfuerzo sostenido, pero es un “activo” de gran valor para cualquier artista.

Para mí, uno de los aspectos más importantes relacionados con esta categoría, es el hecho de que cualquier imagen de marca se genera lentamente en la mente de los públicos y en la misma intervienen no solamente factores relacionados con la obra del artista y su imagen artística, su capacidad para sorprendernos, su técnica, su calidad etc. Sino que todos estos elementos van acompañados de toda otra serie de valores de índole subjetiva que van a completar esta percepción.

Todo lo que un artista haga: su posición ante problemas sociales, su actitud ante la vida, su comportamiento diario, su disciplina profesional, su tratamiento a colegas, su atención a la prensa y hasta su “look”, van a influir en la percepción final de su trabajo y su obra, y no van a poder separarse de ella. La imagen de marca va a ser total y va a comprender aspectos objetivos, subjetivos y discursivos.

kahlo-la-columna-rota-1944Un ejemplo maravilloso para explicar esto es el caso de la pintora mexicana Frida Kahlo. Frida fue un ser excepcional que sufrió de forma atroz físicamente y cuya obra es totalmente consistente con su vida. No podemos pensar en Frida, sin inmediatamente pensar en Diego Rivera, en la militancia política de ambos, en su defensa de la identidad mexicana a toda costa cuyo máximo exponente fue el uso de sus trajes típicos, en la bohemia de la época en la que vivió inmersa y en toda su posición ante el dolor físico, su familia, su pasión, su discurso existencial, sus gustos, su estilo y sus convicciones políticas.

Todo esto forma parte de Frida Kahlo, completa su obra y es imposible separarlo de ella. Esta es una imagen de marca muy fuerte y un ejemplo muy interesante.

Todo lo que hagan, digan o sientan será parte de su imagen de marca, de su sello único y diferente a todo. Piensen en ello.

 

En competencias digitales culturales

¿A qué le pongo link?
Twitter y las organizaciones culturales
¿Te interesa usar infografías en tu web cultural?

 

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Darsi Fernández: Gestionar cultura debe ser una vocación

Por Marianela González

Darsi Fernández

En los últimos años se ha visto también la emergencia de otros sujetos sociales que intervienen en la gestión cultural de forma alternativa al Estado. En su criterio, ¿cómo se expresa en Cuba esta concurrencia? (…) Recuerdo una época en que la sola mención de la figura del representante de un artista en una institución cultural provocaba urticaria, espanto, no se sabía cómo lidiar con la labor no institucionalizada.

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